【河之洲】



>>郑州一家五代彩绘匠人：给古建披彩衣



  徜徉于各地旅游景点，随处都可以欣赏到美不胜收的古建彩绘艺术。古建彩绘在中国历史悠久，也由于一个古老的职业——古建彩绘匠人的营造和维护，这些雕梁画栋才能够延续至今。

  在郑州，有一家从清末至今已经有五代人从事彩绘的朱氏彩绘，在少林寺、白马寺、中岳庙、南阳府衙、武当山道观等地，无不有他们的作品，甚至一些地方朱家三代匠人都曾修过。



  ◆彩绘的最初目的是为了防腐防虫



  彩绘的历史，就是一部古代房屋装修史。所谓彩绘，又称油漆彩画，可不是简单地在墙壁上涂涂画画，其在用料、颜色、构图上极其讲究。朱氏彩绘第五代传人、省级非物质文化遗产传承人朱长存告诉记者，很多人对公园或者景点里富丽堂皇的雕梁画栋印象深刻，但实际上，彩绘的最初目的并非为了美观。

  “中国古代建筑多是木结构，时间长了容易被虫蛀、风雨侵蚀，彩绘的出现源于工匠们给这些木结构建筑防腐防虫、延长寿命的需求。”朱长存说，最初，古代匠人只是在木件的表面涂上红色或黑色的油漆，后来，随着经济生活水平提高，人们开始追求雕梁画栋，彩绘艺术发展演进为具有特色的古建筑装饰艺术。

 

  ◆朱氏彩画糅合了南北方彩画的特点



  早在春秋时期，古人就将房屋梁架上的短柱画上水藻纹样，历经秦汉、南北朝、唐宋发展，云气、佛教元素图案等都曾进入房屋装饰纹饰。特别是宋代，建筑彩画进一步规范，工匠们把工作重点移到了房屋的斗拱、额枋，有包括五彩遍装在内的多达六种做法，颜色是以青绿为主的冷色基调，程序也非常讲究，宋人在《营造法式》里写得很详细。

  朱长存说，明代的彩画达到了炉火纯青的地步，特别是旋子彩画，构图繁简适中、线条与着色技巧细腻。在此基础上，清代工匠创造出雍容华贵、金碧辉煌的和玺彩画和灵活自由、题材广泛的苏式彩画。前者只用于皇家宫殿和重要建筑，后者则用于皇家园林和私家宅院。

  而朱氏彩画起源于晚清，糅合了南北方彩画的特点，成为糅合河南风土人情的地方彩画，色调青绿相间，活灵活现，在绘画上根据不同的建筑彩绘不同的图案，比如太昊陵主要画龙，女娲庙主要画凤，关帝庙主要画“关公挑袍”，岳飞庙主要画“八大锤”等，在绘画工艺上最独特的是“沥粉焊线”，使绘出的图案像浅浮雕一样富有立体感。

  详情请点击 http://hnsjb.cn/rqY7Nv 。（更多内容见今日大河报文化周刊《河之洲》，本文作者：游晓鹏）